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du Ihéâlre il passe à la littérature, puis à la peinture et la 

 sculpture, pour atteindre l'architecture elle-même, bien 

 qu'en des réalisations purement idéales, que je sache. 

 Symbolistes, instrumentistes, décadents, néo-impression- 

 nistes, mystiques, néo-byzantins et les autres, autant de 

 groupes qui semblent se diriger dans des sens divers; 

 tous progressent cependant dans une voie unique, s'avan- 

 cent de front par la brèche entr'ouverle. 



L'art d'aujourd'hui ne saurait que dilTicilement se 

 définir en une appellation globale; mais on peut dire que 

 ce qui le caractérise, c'est la préoccupation exclusive de 

 l'impression communiqi: ée,ahslr3iCl\on faite de toute maté- 

 rialisation, abstraction faite de la forme. Non point que, 

 systématiquement, ce qui est la forme soit rejeté, ou sim- 

 plement négligé. Toute réalisation a forcément une struc- 

 ture; la dissymétrie elle-même est une forme ne différent 

 que par une plus grande complexité. Et la forme, loin d'être 

 un élément négligeable dans l'œuvre d'art,y contribue pour 

 une large part à fournir l'impression. C'est la préoccupa- 

 tion de la forme considérée pour elle-même qui disparaît. 

 Elle sera ce que l'œuvre exige; et qu'elle soit simple, 

 compliquée, symétrique, irrégulière, nouvelle ou ancienne, 

 étrange même, peu importe, pourvu que la sensaiion 

 dégagée soit celle rêvée, pourvu que l'idée évoquée 

 réponde à la pensée créatrice. La forme devient un mode 

 d'expression, rien de plus. Ainsi l'art a rejeté ses lisières, 

 a rompu les entraves dont on l'avait chargé; il n'admet 

 plus d'autres règles que celles que l'auteur puise dans ses 

 sentiments, et ne reconnaît pas celles établies a priori^ 

 ou résultant de la froide analyse d'œuvres antérieures, 

 imposées comme modèles. 11 se soustrait à la férule des 

 rhétoriciens : l'art est libre désormais. 



