902 W. Wangerin: Geschichte der Botanik 1910—1911. [6 



18. Kozo-Polianskij, B. Geschichte der Erforschung der Flora 

 des Gouv. Voronez. (Journ. russe bot. St. Petersburg, 1910, p. 33—43.) 



Siehe „Pflanzengeographie von Europa". 



19. Maiden, J. H. Records of the earlier French botanists as 

 regards Australian plants. (Journ. and Proceed. roy. Soc. N. S. Wales, 

 XLIV, 1910, p. 123—155, mit 11 Portr.) 



Nicht gesehen. 



20. Mattirolo, Oreste. I vegetali nell' arte degli antichi e dei 

 primitivi. (Annuario della R. Universitk, Torino 1911, p. 1—63.) 



Eine wiederholte Betrachtung von Botticellis „Frühlings"bild gab dem 

 Verf. den Vorwurf zur vorliegenden Festrede ein. In der Darstellung von 

 Pflanzenmotiven lassen sich die Künstler in naturalistische, wissenschaftliche 

 und stilisierende unterscheiden. Die ersteren geben den Eindruck des Objektes 

 wieder, lassen aber dabei alle Einzelheiten weg, welche den Charakter des 

 Gegenstandes stören würden. Die zweiten reproduzieren mit Gewissenhaftig- 

 keit die Umrisse und die Farben der Organe, ohne Rücksicht auf den allge- 

 meinen ästhetischen Eindruck. Die letzten bilden das Pflanzenmotiv nach 

 ihrer Phantasie zu dekorativen Zwecken aus. So waren die Ägypter natura- 

 listisch in den Miniaturen der Papyrusrollen und in den Reliefs der Grab- 

 stätten, während sie in den monumentalen Bauten Pflanzenmotive stilisierten. 

 Nach kurzem Überblicke der assyrisch-kaldäischen, der griechischen und der 

 römischen Kunst kommt Verf. auf die Entwickelung der Kunst in der Zeit 

 nach der Völkerwanderung zu sprechen und widmet den Rest der Rede der 

 Malerei, hauptsächlich in Italien. 



Giotto hat in seine Bilder eine Seele hineingelegt, aber die Dar- 

 stellung seiner Pflanzen ist keineswegs eine naturalistische. Erst bei den 

 Späteren (XIV. Jahrh.) erkennt man deutlich die Pflanzen gestalten in ihren 

 Werken. Die erste Art ist Tarnxacum in mehreren Entwickelungszuständen 

 (bei Spinello); in späteren Bildern sieht man Plavtago-, Trifolium-., Bellis- 

 Viola-Arien, Erdbeeren, Rosen, Ranunculus, Ficaria, Aspericla, Galium. Naolo 

 Uccello belebte seine Schlachtenbilder mit zahlreichen Baum- und Kräuter- 

 arten, die mit Meisterschaft in ihren Einzelheiten dargestellt sind. Mit grosser 

 Genauigkeit reproduzierte auch der Mönch Angelico in seinen stimmungs- 

 vollen Bildern Palmen, Kleearten, Typlia minima. 



Die umbrische Schule vereinigte den Idealismus der Empfindung mit 

 der Beobachtung der Natur. Perugin o war der erste, welcher die schlanke 

 Pappel in seinen Landschaften verwertete. 



Mezzastri verherrlicht in seinen Madonnenbildern Rosa centifoUa. 

 Johann van Ey ck malt in den Staffagen Palmen, Limonien und Orangenbäume, 

 Pinien, Zypressen usw., welche er in Spanien kennen gelernt hatte, verdirbt 

 aber seine Bilder durch die gleichzeitige Aufnahme von krautigen Gewächsen 

 Flanderns, ohne Unterschied, zu welcher Zeit sie in Blüte stehen. 



Von Einfluss blieb die flämische Schule auch auf Italien; besonders die 

 Zeit der Medici brachte die toskanische Schule zur Blüte. Aus dieser Zeit 

 stammt das Frühlingsbild Botticellis (Alessandro Filipepi), ein wahres 

 Frühlingslied, die Verherrlichung der Blütezeit. B. hat die Pflanzen studiert 

 und mit richtigem Verständnisse dargestellt. Es lassen sich in dem Bilde 

 30 Pflanzenarten sehr gut unterscheiden; andere zehn sind weniger leicht zu 

 benennen. Ebenso gewissenhaft sind andere Bilder Bs.; in der „Anbetung 

 der Könige" sieht man Umbilicus penduUnus und Celtis australis aus den Fels- 



