DE L'ÉCOLE FLAMANDE DE PEINTURE. dOl 



nous devons la pierre sépulcrale de Colard de Seclin, elle n'y est cepen- 

 dant pas inférieure sous le rapport du style; elle dénote même, dans plu- 

 sieurs de ses parties, un incontestable progrès de l'école tournaisienne. En 

 effet, on y remarque une élude plus approfondie de la nature. Le plan 

 intérieur de la main gauche du Christ se distingue par la correction du 

 dessin des articulations et des plis de la peau; il en est de même des pieds, 

 qui , à la vérité , sont trop courts et trop larges , mais dont les tendons 

 sont d'une excellente anatomie. Les cheveux sont disposés en masses 

 larges, d'un grand style, et traités avec une franchise de ciseau peu com- 

 mune. Il est à regretter que le front, le nez et la lèvre supérieure du Sau- 

 veur soient mutilés. Quant aux figures des saints et des saintes, elles sont 

 un peu courtes ; mais ce défaut résulte visiblement des dimensions mêmes 

 de la pierre, plutôt que de l'absence de sentiment anatomique chez l'ar- 

 tiste; car les proportions sont rigoureusement observées dans les figures 

 agenouillées. Les têtes des saints sont empreintes d'un grand caractère de 

 dignité et de noblesse. Celles de saint Pierre et de saint Jean-Baptiste se 

 distinguent particulièrement par la belle conformation des nez. Celles des 

 figures masculines de la famille de Cottwel sont fortement individualisées, 

 et, par la finesse de l'exécution, elles se rapprochent de celles que nous 

 avons signalées dans le monument précédent. Le sentiment de la com- 

 ponction y est admirablement exprimé, de même que celui de la suppli- 

 cation et de la prière l'est dans le mouvement et dans l'attitude des per- 

 sonnages. Quant aux têtes des femmes, elles sont d'un type un peu gros, 

 un peu replet; mais cependant elles présentent un fort beau profil. Les 

 yeux sont généralement plus ouverts et modelés avec plus de vérité qu'ils 

 ne le sont dans le premier monument dont nous nous sommes occupé. 



Nous arrivons maintenant à celui de Jacques Isaac et de sa femme 

 « demisielle Isabiau d'Auwaing, » agenouillés aux deux côtés de la Vierge, 

 qui tient dans son bras gauche l'enfant Jésus vêtu d'une tunique. Il est 

 de l'an 1401 , et mesure un pied et dix pouces de hauteur sur une largeur 

 de deux pieds et neuf pouces. La mère divine, dont la tète a malheureu- 

 sement disparu, et l'enfant sont remarquables par l'excellence du dessin ; 

 mais l'exécution est généralement inférieure. En revanche, les têtes des 



