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 yeux saillants, le nez petit, le menton et le crâne défectueux, 

 les mains osseuses. Sa couleur est sans puissance; il charme pour- 

 tant par le sentiment quil sait rendre, aussi sa plus grande beauté 

 est-elle dans les têtes. Son ange Gabriel est, dans son fini, d'une 

 expression très-touchante, et sa Vierge de pitié, dans son type 

 plus vieilli, est également admirable. 



Les sujets de la passion sont fort inférieurs aux autres tableaux, 

 pauvrement composés sur des fonds dor qui laissent percer quel- 

 quefois des morceaux de terrain et des arbres faits de pratique. 

 Dans celui de Jésus en jardinier avec Madeleine , on voit un arbre 

 sur les branches sèches duquel grimpe un feuillage tout garni de 

 fleurs, de fruits et d'oiseaux. Le dessin en est d'ailleurs sec, la cou- 

 leur crue, les types très-localisés et souvent répétés dans les figures 

 du Christ, de la Vierge et des apôtres. Le peintre, qui n'est sans 

 doute qu'un élève de Schongauer, accuse des nudités maigres, et 

 son Eve a toutes les petitesses que nous lui voyons dans la gravure. 

 Ce qui m'intéresse le plus dans ces panneaux, c'est d'y retrouver 

 à peu près les compositions que nous connaissons par ses estampes, 

 et les habitudes même du graveur. Ainsi tous les contours, les cils, 

 les yeux, les callosités des mains et des genoux sont faits en traits 

 noirs, et certaines parties portent des coups de pinceau affectant 

 la forme des hachures cunéiformes dont le burin du maître ne fut 

 point exempt. 



Le plus accompli des tableaux de Colmar, la Vierge couronnée, 

 de la cathédrale, assise dans les plis d'un manteau rouge sur 

 un fond d'or relevé d'un riche branchage garni de fleurs, de 

 fruits et de chardonnerets, est plus remarquable par le brillant et 

 le fondu du coloris que par la pureté du dessin. La Vierge aune face 

 pleine avec des traits défectueux, un menton court, un crâne bas, 

 des yeux saillants, et un air assez piteux; les membres de l'enfant 

 sont d'un joli mouvement et admirablement modelés. En prenant 

 ce tableau pour exemple, on reconnaît, en effet, dans la manière 

 de Schongauer, les traces de celle de Roger de Bruges, et le paral- 

 lélisme avec Pérugin, indiqué par M. Waagen, a sa justesse. Toute 

 distance d'école gardée, ils sont tous deux monotones, dévotieux 

 et sublimes. 



