ET SON ENSEIGNEMENT. 141 



dessine, lient une statue en main et semble donner des explications théoriques; 

 sous la table on lit : « Arademia di Bacchio Brandir) in Borna, in luogo detlo 

 Belvédère, 1531 — (gravé par Aug. Vénitien, élève de Bacchio). » Le sol 

 est jonché de plâtres et de pièces anatomiques. Ces détails dévoilent toute la 

 première moitié du XVI e siècle. En effet, tout artiste étranger qui mettait le 

 pied sur le sol de la Péninsule abdiquait forcément toute manière de voir 

 originale pour s'absorber désormais dans une double étude que Ton regar- 

 dait alors comme la plus haute expression de Part : l'antique et l'anatomie. 



De plus, l'habitude de se réunir le soir dans l'atelier du maître, après la 

 collaboration de la journée et d'y dessiner en commun, s'introduisit bientôt 

 dans nos contrées et constitua désormais le véritable enseignement des arts 

 graphiques. 



La gravure de Corneille Corl (1578) représentant l'académie de Slradan 

 est également intéressante à examiner; non seulement nous y trouvons le 

 broyeur ou apprenti relégué dans un recoin obscur, mais l'école renferme, 

 selon le goût éclectique du temps, le maître, travaillant à une de ses grandes 

 toiles; des hommes faits, ses aides, s'occupant de dessin d'architecture, de 

 gravure ou de sculpture, un adolescent, dessinant d'après l'antique et enfin 

 de jeunes garçons groupés autour d'un squelette dont ils dessinent des frag- 

 ments pour étudier peu après la myologie. Tout le système didactique du 

 siècle se trouve là. 



Sans cloute, nous rencontrons à cette époque des génies naturels dépourvus 

 de l'éducation italienne, raffinée, mais fausse, et ce sont là les purs Flamands. 



Les Breughel, les Vinckeboons, David Teniers, le vieux, semblent n'avoir 

 jamais effleuré une reproduction de l'antique ni ouvert un traité de Vésale; 

 mais il faut les regarder comme des arriérés, se tenant volontairement à 

 l'écart, et suivant en fait d'enseignement les us et coutumes du siècle passé, 

 avec lequel leur pratique a même un certain rapport, si nous considérons 

 que tout, autour d'eux, tendait à la largeur, à la facilité de la brosse et à des 

 compositions exagérées et conventionnelles. 



Ceux que l'on appelle les petits maîtres, depuis J. Bosch et P. Breughel, 

 jusqu'à G. Coques, G. Dow, G. Melsu, ont toujours dû vivre retirés, comme 

 les peintres du moyen âge, travaillant avec un soin minutieux en compagnie 



