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Die Gartenwelt. 



Bild befindet sich im Louvre zu Paris. Diese Ulmen, so ge- 

 pflanzt und gepflegt, würden jedem Park in gebirgiger Gegend 

 zur höchsten Zierde gereichen. 



Der gewaltige Urbiner Raffaelo Santi zeigt uns schone 

 Landschaften und schlanke Baumgestalten. Wir können uns 

 die malerischen Ufer des Arno zueignen und daran lernen, 

 die seine berühmten Gemälde, die „Madonna mit dem Kinde" 

 und „S. Johannes" zeigen. Letzteres Bild ist in Florenz und zeigt 

 auf brauner, nackter Erde schlanke, hochstrebende Baumgestalten, 

 Phantasiegebilde, die prophetisch unsere heutige Robinia zeigen. 

 Desselben „Himmelfahrt" im Vatikan zeigt uns edle Eichen 

 und läßt uns in duftiger Ferne Olivenhaine ahnen. 



Tizian läßt uns von Gartenbau wenig wissen, läßt uns 

 sein Gefühl für die Landschaft nur ahnen, bringt aber herr- 

 liche Früchte und Blumen dar, so auf seiner „Lavinia" in der 

 Berliner- Bildergalerie. 



Ein Spanier, den Italienern so nahe verwandt und dennoch 

 besonderer Art, der fromme und doch so heitere Esteban 

 Murillo, geht oft ganz auf in Naturgemälden, obgleich sie 

 immer nur Staffage geben sollen. Er ist Naturfreund und 

 gartenkundig. Wie köstlich ist sein „Johannes der Täufer" 

 in Wien. Der schöne Knabe mit dem Lamm steht unter 

 einer Quercus Ballota, zu deren Füßen am knorrigen Stamme 

 Pistazienbüsche grünen. Fernher aber dämmern die blauen 

 Berge und Hügel Rondas. 



Antonio Allegri von Correggio, wo er im 15. Jahrhundert 

 lebte, führt uns auf Flügeln seiner Kunst nach Palästina. 

 Seine schöne „Madonna mit dem Knaben" in den Vorhallen 

 eines verfallenden Tempels, befindet sich in Florenz. Er läßt 

 uns den Garten ahnen, eine vom Sturme gebeugte und ge- 

 peitschte Palme auf grüner Flur! In den Tempelmauern sproßt 

 ein Feigenbaum, darüber ist der Duft südlicher Atmosphäre 

 ausgehaucht. 



Reich für uns Gärtner sind die Fresken des Antonio 

 de Bazzi , genannt Sodoma, der im 15. Jahrhundert in 

 Vercelli lebte. Seine Fresken in San Domeniko in Siena, 

 besonders die „Heilige Katharina", sind weit berühmt. Er baut 

 uns einen Garten auf, mit Hallen und Säulen und entzückenden 

 Bosketts, so schön und vollendet, daß wir nur zuzugreifen 

 brauchen, um ihn in einen lebenden Zaubergarten umzusetzen. — 

 Mir ist ein Moretto aus den Galerien Wiens in Erinnerung: Die 

 heilige Justina mit einer heiteren Landschaft, grüne Hügel 

 mit klassischem Olivenhain und den wallenden Zweigen des 

 Johannesbrotbaumes. 



Der fromme Mönch Fra Filippo Lippi von Florenz und 

 Spoleto hat nur wenig Raum für Landschaft oder Baum- 

 gestalten , was er aber zeigt , zeugt zugleich von schöner 

 Naturstudie und angeborner Gartentechnik. — Anders der 

 Fra Angelico von Fiesole; er führt uns reiche Arnoland- 

 schaften mit Gärten vor. Ich weiß nicht gleich, wann er 

 malte, aber es mag im 14. Jahrhundert gewesen sein. Seine 

 „Anbetung der Weisen aus dem Morgenlande" in Florenz 

 zeigt uns die Pracht florentinischer Villen zu seiner Zeit. 



Holiday, ein Fremder in Florenz, zeigt in seiner „Begegnung 

 Dantes mit Beatrice" die ganze Schönheit der Florentiner 

 Hügelgärten von einer Arnobrücke aus. — Pinturicchio, ein 

 Peruginer Maler des Cinquecento, läßt seiner Phantasie weite 

 Spielräume und führt uns auf blumenreiche Wiesen des heiligen 

 Landes, geschmückt mit stolzen Palmen und reichen Tropen- 

 bäumen. Sein Garten ist nicht von dieser Erde, aber wie 

 er ihn vor Augen führt, lehrt er uns öfters, wie wir nicht 

 arbeiten sollten. 



Nie sah ich schönere Cypressen, als von Barabino auf 

 seinem Gemälde „Sicilianische Vesper" in Genua. Er selbst, 

 ein Genuese, lebte in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. 

 Diese lebenden Säulen und Pyramiden sind so wahr und 

 getreu, daß wir sie immer und immer wieder lebend und 

 pulsierend gruppieren möchten. — Domenichino, ein Bolog- 

 neser, der im 16. Jahrhundert in Neapel lebte, führt uns den 

 Lorbeer und die Rebe mit seiner „Cumaner Sybille" vor, wie 

 sie damals waren. Heute sucht man vergebens nach Lorbeer 

 in Cuma! — Ghirlandajo, eigentlich: Domenico di Tommaso 

 Bigordi, ein edler Florentiner des 15. Jahrhunderts, zeigt mit 

 seinem „Abendmahl" den Stand einer vorzüglichen Orangen- 

 kultur seiner Zeit in Florenz. Seine Orangen- und Limonen- 

 kronen sind naturgetreu und zeugen von sorgfältiger Garten- 

 arbeit. Er war den heutigen florentiner Orangenzüchtern weit 

 überlegen ! 



In Florenz gibt es ein schönes Madonnenbild von Filippo 

 Lippi. Auf blumigem Rasen ruhet das Jesuskindlein und 

 kniend davor, wie bewundernd, die heilige Mutter. Das 

 Ganze ein Garten voll prächtiger Baumgruppen, Platanen, 

 Ulmen und leichtbeschwingter Ahorne. Wir können den Schnitt 

 der Bäume in jenen Jahrhunderten bewundern und viel daran 

 lernen! Auch Olivotto, ein Maler früherer Jahrhunderte, zeigt 

 uns Dante unter einer einsamen Eiche vor den Toren des 

 damaligen Florenz mit schönen Cypressen. Ein lehrreiches 

 Bild ist für uns Gärtner die „Verkündigung" von Leonardo 

 da Vinci in Florenz. Der Engel kniet auf blumenreichem 

 Rasen, wie er damals ausschließlich gehalten wurde. Elf ge- 

 waltige Cypressen sind im Hintergrunde verteilt und erlauben 

 den Blicken weit ins Land zu schauen. Sie führen uns den 

 Schnitt dieser Bäume , wie er damals beliebt war und 

 sich auch wohl noch erhalten hat, vor Augen. Pyramidalis 

 und fastigiata erscheinen natürlich entweder vom Boden aus 

 grün und verzweigt, oder etwa 2 Meter von der Erde aus 

 mit unten kahlem Stamme. Breit ausholende horizontalis werden 

 entweder naturgemäß wachsend oder leicht ausgeästet gezeigt. 

 Einer der Bäume aber ist durchaus wie eine schöne Araucaria 

 excelsa gehalten. Dieser schöne Südlandsbaum war zu Leo- 

 nardos Zeiten 1452 — 1519 wohl noch nicht in Europa ein- 

 geführt, ergo schnitt man sich damals diese Form getreulich 

 aus breitwachsenden Cypressen *). 



Der alte Sancto- Botticelli in Florenz (um 1447) zeigt 

 uns eine schöne Judith, mit einem Ruscus aculeatus-Zwtig in 

 der linken Hand, über grüne Hügel schreitend, und neben 

 einem schön geschorenen, grün belaubten Baum. Paul Veronese 

 (Calieri), ein Vorläufer Rubens, zeigt uns mit seiner „Europa", 

 bzw. ihrer Entführung, eine Szene wilder, verworrener Wald- 

 flora an den Gestaden des Mittelmeeres. Wir können davon 

 wenig verwenden. Das berühmte Gemälde befindet sich im 

 Dogenpalaste von Venedig. Viel sanfter ist Van Dyck, dessen 

 „Heilige Familie auf der Flucht nach Aegypten" unter Lorbeer- 

 gebüschen ausruht. Rubens aber setzt den Feigenbaum an 

 den Tiberstrom, als Romulus und Remus von der Wölfin ge- 

 nährt wurden. 



Fast alle Künstler Italiens, besonders des sogenannten 

 Cinquecento, führen uns die damals kultivierten Blumen und 

 Früchte vor Augen. Wir finden, wenn wir die Galerien 

 durchsuchen, Anemonen, Ranunkeln, Tulpen in allen Farben, 

 auch fast schwarz, Hyazinthen, Adonis, Aconitum, Rittersporn, 

 Levkojen, sogar Astern und Löwenmaul, ja, man könnte die 

 reichen Listen unserer Kataloge durchblättern, ohne viel zu 

 *) Araucaria excelsa wurde erst 1739 in Europa (Engl.) eingeführt. 



