(3) IL PADOVANINO 521 



e dominatrice 1' ammirazione per l'arte sovrana di Tiziano, essa 

 non poteva limitare 1' imitazione del Padovanino. Questi pittori 

 del secento hanno il bisogno di conciliare scuole e maniere, quasi 

 per la pretesa di trovar cose nuove accoppiando cose disparate : 

 lo dicano per tutti quei fortunati artisti che furono i Carracci e i 

 loro discepoli che, con altra tempra, ed intelletto, e potenza, spin- 

 sero l'eccletismo fino ad unire Raffaello e Tiziano e il A'^eronese 

 e il Correggio e Michelangelo. 



Fino a questo punto non poteva giungere il Varotari : ma 

 egli aveva bisogno di introdurre nel quadro il gusto decorativo 

 proprio del suo tempo, le architetture sontuose, e l'audacia degli 

 scorci : e tutto ciò credè di poter derivare solo da Paolo Veronese. 



E per vedere come egli intendesse di conciliare e di unire 

 le due maniere, basta gettare uno sguardo sull'enorme tela delle 

 Nozze di Cuna troppo lodata, e troppo vicina, ohimè ! in quella 

 magnifica sala dell' Accademia di Venezia, alla Cena stupenda 

 di Paolo Veronese. 



Del resto alla imitazione del Caliari egli era spinto anche 

 dal padre Dario, architetto e pittore, che da Verona si era tra- 

 sferito a Padova, dove aveva dato saggio della sua arte, imitando 

 il grande concittadino nei dipinti di S. Martino a Volta di Bru- 

 segana e di Praglia, cui Giannantonio Moschini ricorda. A Padova, 

 dove egli era nato nel 1590, due anni dopo la morte del Veronese, 

 e pochi anni innanzi che si spegnesse la nobile vita di Jacopo 

 da Ponte e del Tintoretto, ultimi superstiti della schiera gloriosa, 

 Alessandro Varotari inizia i suoi studi, sotto la guida forse del 

 padre, e li continua poi a Venezia, dove si reca verso il 1614. 



Studiare voleva dire copiare, in tutti quei paesi in cui durava 

 potente la tradizione di una grande e gloriosa scuola : solamente 

 là dove questa tradizione mancava, o si riferiva ad un passato 

 troppo lontano per incatenare od asservire la schiera degli artisti 

 nuovi, fu possibile un tentativo di rivoluzione o di rigenerazione 

 dell'arte. Così, mentre a Venezia trionfa la pittura sensuale, che 

 si compiace di bellezze grassoccie e procaci, e di atteggiamenti 

 coreografici, arte gonfia, boriosa, farraginosa e senza anima, che 

 deriva, specialmente, dal nipote del grande Jacopo Palma : e a 

 Roma impongono il loro dominio l'arte leziosa del cavalier d'Ar- 

 pino, e la soldatesca e brutale di Michelangelo da Caravaggio, 

 per i quali ha pur tante lodi il cavalier Marino ; mentre in tutta 

 Italia perdono l'anima e il sentimento le madonne soavi derivate 



