Die Beinstellungen in der Kunstgeschichte. 



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Abb. 16ö. 



Auf iliesem letztgenannten Bilde zieht noch eine andere Figur, der auf das Christ- 

 kind zeigende Täufer, die Aufmerksamkeit auf sich {Abb. 166; nach ders. Pliot.) und 

 zwar nicht nur durch seine für die Zeit und den Meister mehr als für den Charakter 

 des Dargestellten bezeichnenden Eigenschaften geistiger und formeller 

 Art, sondern auch, in diesem Zusammenhange, besonders durch seine 

 Stellung. Sie ist nämlich, wie diejenige des schon (oben S. 97, in 

 der Fussnote) erwähnten Pilgers auf dem Giovanni Bellini, bezw. Be- 

 nedetto Diana zugeschriebenen Emmaus-Bilde, identisch mit der an- 

 tiken Hauptform unsei-es Motivs: ein Stehen mit hoch aufgestütztem 

 Fuss, vorgeneigtem Oberkörper und auf dem horizontalen Schenkel 

 ruhendem Unterarm. Wie ganz andeis, wie unnatik, wie unendlich 

 viel malerischer wirkt indessen, dieser Übereinstimmung ungeachtet, 

 auf Correggios Gemälde der junge und weichliche Galan der heili- 

 gen Jungfrau (ich nenne ihn wirklich so)! 



Woher es kam, dass diese in der Antike so überaus gewöhn- 

 liche Stellung, in der Renaissancezeit und andauernd auch sjtäter 

 so selten in Aufnahme kam, ist mir ein Eätsel. Zufällig, d. h. 

 ganz unabhängig von antiken Vorbildern, ist wohl ihre Benützung 

 in gewissen Fällen, wie z. B. an dem jungen Herrn rechts auf Sebahl 

 Behams Gemälde, „der verloi'ene Sohn", bei Dr. D. Buickhardt in 



Basel {Abb. 167; nach Clemen u. Fiiimen[cii-Richartz : Kunst- 

 ausst. zu Düsseldorf 1904, Taf. 73) und an dem seine Pfeife 

 gemächlich rauchenden Bauern auf einer Zeichnung von Aäriaeyi 

 van Ostade (Bope- Valentiner : Handzeichn. alt-holl. Genrema- 

 ler, Taf. 19). Im Cinquecento beruhte vielleicht diese Zurück- 

 haltung gegenüber der hübschen und be(iuem-gclenkigen Stel- 

 lung auf den damals noch verhältnismässig beschränkten Kennt- 

 nissen von den alten Denkmälern. Aber auch später, d. h. bis 

 die klassizistischen Bestrebungen der Kunst um 1800 die Nach- 

 bildung der Antike als erstes Gesetz aufstellten, gehört, mei- 

 nes Eraclitens, die Stellung z. B. eines der Hirten in Poussins 

 arkadischer Idylle im Louvre (Knackfuss-Ztmmermann: Allg. 

 Kunstgesch. III, Abb. S. 356 ') immerfort zu den Selten- 

 heiten. 



Zwar hat die antike Stehform ein Gegenstück in der mo- 

 dernen Kunst, welches gewissermassen ebenfalls die Rolle eines 

 geltenden Typus gespielt hat, für den jedoch kaum antike Vor- 

 bilder vorhanden waren. Ich denke zunächst an die auf Wolken spielenden Engel und 

 die am Throne Marias stehenden Engelkinder, die wir in Quattrocento-Bildern nicht sel- 



Abb. 167 



') Als Vorbild diente in diesem Falle wahrscheinlich die lysippische Hermes-Statue im Louvre 

 (%'gl. oben Abb. 136,i). 



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