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bei der Frau Potiphars, wie sie Joseph verklagt (Abb. 305; nach einer Pbot. von Hanf- 

 staengl), und bemerkenswert ist es, dass Klinger für seine Apotheose Beethovens eben 

 diese Beinhaltung wählte. In neueren Bildnissen vertritt sie die verschiedensten Grade 

 vom Selbstgefühl, von anspruchsloser Vornehmheit ab bis zur imponierenden Hoheit. 

 Der Reichtum an Beispielen (besonders in der Zopfkunst) erschwert die Wahl, und ich 

 begnüge mich mit nur zwei der bekanntesten, welche zugleich jenen entgegengesetzten 

 Grenzen nahestehen: Rubens' Selbstporträt in München (Klass. d. Kunst, Abb. S. 40), 

 mein ältestes Beispiel dieser Art, und Herko^ners „Dame in Weiss" (Künstl.-Mon., Abb. 

 S. 43), welche — oder richtiger der Künstler durch sie — die Macht der Schönheit 

 verkündigt. 



Wie meine Ausführungen hoffentlich erwiesen haben, liegt kein unerklärlicher 

 Widerspruch dai'in, dass eben die zwang- und respektlosen 

 Stellungen Motive der höchsten Auszeichnung geworden sind. 

 Damit ist aber die ursprüngliche Bedeutung nicht aufgeho- 

 ben, wovon uns ja die Hirtenbilder verschiedener Epochen 

 und besonders die niederländische Malerei des XVH. Jahrh. 

 aufklärende Beispiele dargeboten haben. Gleich den Hir- 

 ten in ihrer arkadischen Freiheit und den Lumpen in 

 ihrem sorglosen Kneipenleben ist auch das unstät umher- 

 ziehende Volk der Musikanten der gesellschaftlichen Konven- 

 tion entbunden. Vielleicht fordert auch die Hingabe an die 

 innere Stimmung solche bequemen Stellungen, in welchen die 

 Spielleute von der Kunst verschiedener Zeiten dargestellt 

 worden sind (vgl. oben S. 125, 132 u. 139). Dieser geisti- 

 Abb. 305. gen Sammlung dürfte die Verschränkung der Beine ent- 



sprechen, wie die Aufstützung des Fusses der musikalischen 

 Erregtheit (vgl. oben, S. 99 u. 114). Beim Sitzen machen die Spielleute keinen Unter- 

 schied zwischen unseren vier Formen von Beinverschränkungen, mit Ausnahme jedoch 

 der zweiten, von welcher ich nur ganz wenige Beispiele in diesem Sinne besitze (aus 

 der Antike [z. B. Reinach: Vases peints I, Abb. S. 405j und der Rokoko-Kunst: eine 

 Porzellanstatuette aus Ludwigsburg um 1760 — 70 im Kaiser Friedrich-Museum). Von 

 der sehr grossen Menge von Beispielen der übrigen Formen (selbst aus der mittelalter- 

 lichen Kunst) nenne ich nur folgende. Unter den Musikanten Davids auf einer Miniatur 

 der „Vivianus-Bibel" Kaiser Karls d. Kahlen der Pariser Bibl. nat. (f. lat. 1; Fac-Sim. 

 de manuscr. dans la Gal. Mazarine, Taf. 30) sind die erste und die vierte Form ver- 

 treten; die erste, dritte und vierte wiederum unter den anmutsvollen Statuen an der 

 „Maison des musiciens" zu Reims, XHI. Jahrh. (neben einander abgeb. im H. IX d. 

 „Baukunst" von Boremann u. Graul, Text S. 18). Unter den musizierenden Engeln 

 der italienischen Renaissance sind diese Sitzformen ziemlich reichlich vertreten. So sitzt 

 z. B. auf den Wolken des Himmels über den auferstandenen Seligen ein die Harfe spie- 

 lender Engel mit verschränkten Unterschenkeln auf einer der Fresken Signorellis in 

 Orvieto (Früh-Renaiss., Abb. 87). Das bemerkenswerteste Beispiel der „diminutiven" 



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