230 Revista de la Facultad de Letras y Ciencias. 
Italia no conoció el realismo ciego de los pintores primitivos. 
Representantes del genio de su raza y de su tiempo son todos los 
erandes artistas italianos; aunque a manera de veta que arranca 
de lo más profundo, el raudal del arte moderno empieza en 
Correggio, pasa a Ticiano y los pintores de la escuela veneciana, 
y sigue con Rubens, Velásquez y Goya. Su claro lema es la re- 
presentación de los cuerpos y de las carnes, en contraposición al 
sentido idealismo de los sieneses y florentinos, que viene a ser un 
influjo raro en el arte moderno. Van Dyck representa la revela- 
ción de las individualidades más claras y definidas del arte, como 
sucesor de Van Eyck en el retrato de intensa personalidad. 
Bélgica, después de la etapa realista del arte occidental pri- 
mitivo que se realizó en pueblos muy apartados del influjo griego, 
se orientó hacia la belleza en los cuadros de Rubens, que en su 
culto a las exuberancias de la carne, demostró claramente la ten- 
dencia sensual de la raza. Holanda presenta el mismo aspecto; y 
el genio paciente de sus artistas hace avanzar la composición, y 
descubre un gran recurso de arte propio de aquellos climas, el 
claro-oscuro, el valor de la sombra que produce una idealización 
de misterio en los cuadros de Rembrandt. 
Francia, laboriosa productora de arte, ofrece una notable idea- 
lización en la pintura del siglo XVIII, expresando su amor a la 
elegancia del traje y a los refinamientos sociales. 
Inglaterra reveló en el humorismo de Hogarth un aspecto del 
carácter nacional. Después idealizó en el sentido de la elegancia a 
imitación de la Francia del siglo XVIII. 
Afirma Ruskin que el arquitecto y el pintor no deben vivir en 
la ciudad, y agrega que las grandes obras de la arquitectura di- 
manan de la observación de la naturaleza. La nieve de los cam- 
pos en el invierno ha dado su blancura a los claustros medioeva- 
les; los campanarios han surgido de la contemplación de los gran- 
diosos peñascos y derriscaderos; la sombría entrada de las igle- 
sias de las profundas cavernas que suele encontrar el viajero. En 
cuanto a la pintura, esta influencia la necesita principalmente el 
paisajista, pues el pintor de figuras recibe poderoso auxilio de la 
observación de las ciudades, del trabajo de las fábricas, la aca- 
mulación de gentes en las fiestas y diversiones para esos cuadros 
que representan multitudes en acción, como la Kermesse de Ru- 
bens, o agrupadas con otro fin, como en las Lanzas de Velásquez. 
Es en presencia de la naturaleza que el artista se revela a sí 
