Fidias. 123 
los de BIoN DE CLAZOMENE y BIZES DE NAxos, inventor este último 
de las tejas de mármol para techar los templos, dos nombres más 
que ilustren la isla de Quío, memorable por sus hijos en la Historia 
del Arte. 
Creta a su vez nos dá las figuras notables de DIPOENE y SCILLIS 
cuyas aficiones artísticas les llevaron a esculpir dioses, siendo en 
este sentido, como antes indicamos, remotos precursores de FIDIAS, 
cuyo cincel maestro había de inmortalizar las figuras del Olimpo. 
Entre sus esculturas sobresale una de Pallas, conservada en 
Lindos, de cuatro codos de altura, hecha en la variedad de mármol 
de Paros conocida por lichnites, de color verde, por lo que algunos 
creyeron que estaba tallada en esmeralda. Esta innovación, así 
como el uso de materiales diversos en sus obras, distingue a aque- 
llos maestros cretenses que ““representan en la historia de la plás- 
tica grieva a los ingenios de más empuje que dieron vida nueva al 
arte al terminar el siglo VIT; le extendieron por todas partes don- 
de tenía ya comienzo y le implantaron en Grecia con formas, ma- 
teria y caracteres nuevos. Son como los grandes precursores del 
renacimiento helénico.”” (1) 
Ofrece el siglo VI, en el estudio de las producciones artísticas, 
interesantes aspectos, así por las estatuas que en él se produjeron 
como por las tendencias que sus autores iniciaron introduciendo 
en la técnica escultórica orientaciones nuevas. 
Consideremos en primer lugar las fases sucesivas por que pasó 
la representación humana del tipo masculino, en la serie de Apolos, 
cada uno de los cuales va marcando un progreso, dentro del gra- 
dual desarrollo de esa especie escultural. 
Eran estas estatuas, de origen egipcio, ex-votos colocados en 
las tumbas, imásenes atléticas de jóvenes, esculpidas en un plano 
sin apartarse de la frontalidad arcaica, rigidez de sabor oriental, 
y sonrisa grotesca de líneas eginéticas. 
Son un producto de la escuela dórica, en que vemos la peculiar 
manera de copiar el desnudo masculino subdividido en planos 
acentuando las líneas principales del pecho, cintura y caderas. 
Primero aparecen con los pies unidos y más tarde en simétrico 
movimiento se presentan adelantando un pie, mientras queda ha- 
cia atrás el otro, y se apartan los brazos como para guardar el 
equilibrio. La disposición enadrada de los hombros de estos Apo- 
1 FONTANALLS DEL CASTILLO (J.), op. cit., T. IV, pág. 368. 
