Die PsalterUlustration im Mittelalter. 123 



und Liebhaber erregt. Obschon keineswegs tadelfrei, erlaeben sich diese Bilder, 

 als wahre Anakronismen, über den mittelalterlichen Standpunkt dei- primitiv- 

 schematischen Naturwiedergabe zu abgesctilossenen, durchgeführten Clemälden, 

 zu einer Ilhsionsmalerei, wie Wickhoff' es nennt ^) — wenn auch nicht in mo- 

 dernem, so doch in antikem Sinne. Gewisse unter ihnen, wie die Salbung 

 Davids, sein Kampf mit den wilden Thieren und vor Allem die berühmte 

 Hirtenscene, tragen in der That — aller Unvollkommenlieiten ungeachtet — ein 

 so antikes Gepräge, dass wohl niemand sich der packenden Erinnerung an die 

 pompejanischen Wandmalereien entziehen kann. Ein fast rein classischer Hauch 

 geht auch durch das schöne Bild des betenden Jesaias und vermählt sich in die- 

 ser und anderen Miniaturen, wie z. B. der Apotheose Davids, in eigenthümlicher 

 Weise mit den mittelalterlichen Kunstprincipien, der byzantinischen Auffassung 

 und auffallenden Barbarismen. Und dieser Anschluss an die Antike beschränkt 

 sich keineswegs, wie sonst nicht selten in der Kunst jener Zeit, auf herkömmlich 

 vererbte, durch die neue Auffassung urageschmolzene Eigenheiten, etwa auf die 

 statuarische Haltung einzelner Figuren, auf den edlen Typus und die ideale 

 Gewandung oder auf Einzelheiten, wie die farbigen Nimben -) ; er streckt sich 

 auch zu der athletisch bräunlichen Hautfarbe der männlichen Personificationen, 

 zu der Architektur, der malerischen Behandlung der Landschaft, der Vertonung 

 des Hintergrundes durch die Luft, dem Farbenspiel des Himmels und bis zu 

 der freien Pinselführung und der reichlichen Anwendung transparenter Lasuren. 

 Und zu diesem vorwaltenden Zuge tragen auch die zahlreichen, durchweg in 

 antikem Geiste erfundenen allegorischen Figuren bei, welche fast in allen Bil- 

 dern, wie eine ideale Begleitung, sich der historischen Schilderung anschliessen. 

 Interessant ist es noch zu bemerken, wie der Künstler, in vollem Gegensatze 

 zu der mittelalterlichen Malerei, in den drei ersten Bildern, die Umgebung 

 nach der inhaltlichen Stimmung des Dargestellten zu verändern versteht. Bei 

 der idyllischen Hirtenscene ist die Landschaft lieblich, bei dem Kampfe mit 

 den Raubthieren rauh und wild, während die ceremoniöse Salbung vor einer 

 stattlichen Architektur vorsichgeht. Sogar die Bedeutung des Helldunkels ist 

 dem Maler nicht entgangen (die Niniviten im Stadtthore). 



Es ist somit nicht nur eine Kunstauffassung, sondern sogar eine Welt- 

 anschauung ganz anderer Art, als die mönchisch-asketische, welche sich in dem 

 Pariser Psalter einen Ausdruck gibt. Statt der punktuellen Illustrationsweise, 



') Die Wiener Genesis, Wien 1895 (im Jahrbuohe d. kunsthist. Sammlungen d. allerhöchsten Kai- 

 serhauses, Bd XV u. XVI). 



'-) Die Tugenden sind alle nimbirt, ebenso Saul und Hiskias, dagegen weder David als Knabe noch 

 die Naturpersonificationen. 



