256 Revista de la Facultad de Letras y Ciencias. 
tivados a través de toda la Historia de la estatuaria helénica. El 
tipo del Apolo, que comenzando por las rudas figuras del de Tera 
y de Tenea ha de darnos más tarde el de Orcomene, el Onphalos, 
el Choiseul Gouffier, los Apolos Áticos del gran siglo terminando 
su evolución en esa maravilla de todos conocida: el Apolo del 
Belvedere. 
Y paralelamente se desarrolla el tipo femenino en la estatua- 
ria: comienza por figuras tan toscas, que son casi pilares apenas 
desbastados como la Hera de Samos y la Mujer de Delos. Poco 
después la estatua de Antenor y la serie llamada de las Koré o 
muchachas, marca un definitivo avance que llena a su apogeo en 
las Cariátides que hemos de señalar en el gran Siglo. Es la ten- 
dencia a presentar la figura femenina velada por ropaje. La 
Anatomía aún no dominada no podía ofrecerse en esía etapa in- 
cipiente, es más tarde, cuando evolucionando la escultura los 
artistas dominaron el estudio del cuerpo y han de surgir los glo- 
riosos desnudos de la Afrodita de Cnido y la Venus de Milo. 
Nace también en el período arcaico la primera tentativa de ex- 
presar el movimiento, rompiendo la rigidez de sabor oriental de 
los Apcios citados. Es al cincel de Ackermos al que debemos la 
primer Victoria Alada. La técnica rudimentaria de su autor no 
halló otro modo de indicar que la figura volaba que representar- 
la de rodillas para que su túnica le sirviera de apoyo. Es una 
estatua grotesca, con ese peculiar rictus contrayendo los labios 
que se ha llamado la ““sonrisa esinética””, que es el primer esbozo 
del movimiento de los músculos faciales. Pero ese ejemplar tos- 
eco, perfeccionándose paulatinamente ha de dar siglos después 
al Arte Griego las gráciles figuras de la Niké de Peonios y de la 
celebérrima Niké de Samotracia. 
Sólo tres ejemplares cuenta nuestro Museo de este período Ar- 
caico. La estela de Aristión para el estudio del tipo masculino, 
la Hera de Samos, en que puede apreciarse la primera tentativa 
de escultura femenina y una placa adquirida por nosotros en 
Grecia donde puede observarse el tipo ya citado de las Koré, la 
sonrisa arcaica y la disposición del tocado. 
Como nexo de unión entre esta época, en que se esbozan las 
tendencias variadas de la escultura eriega y el siglo posterior, 
llamado de oro, en que todas alcanzan su máximo esplendor estú- 
diase el período llamado de transición que ilustran los nombres 
de Kánacos, Kalamis y Mirón, condiscípulo el último de Policle- 
