i3i 



massig wenigen Sammlungsobjekten, welche Fülle von Motiven der Japaner 

 schon allein aus dem Bambus zu schöpfen wusste 37 ). 



Der Japaner, dem die Anfänge seiner Kunst von Koreanern und Chi- 

 nesen überliefert wurden, hat von sich aus eine „Japanische Kunst" geschaffen. 

 Zwar hatte er keine Gewerbe- und Kunstschulen mit allen möglichen 

 Hülfsmitteln zur Verfügung, aber er genoss das seltene Glück, dass die 

 grössten Zeichner und Maler seines Landes es sich zur Ehre anrechneten, 

 ihm direkt in die Hand zu arbeiten, indem sich ihre Produktivität meist in 

 praktisch verwertbaren Entwürfen äusserte; darum ist auch der Kunstsinn 

 und gute Geschmack in Japan im Volke so weit verbreitet. Was allein hat 

 nicht Hokusai (Fig. 6), heute Japans berühmtester Zeichner geliefert, von der 

 endlosen Reihe weniger allgemein bekannt gewordener Namen gar nicht 

 zu reden. Aus den fünf kleinen Vorlagebüchern, Nr. 1122, von Hokusai 

 wird man auf den ersten Blick erkennen, welch' ungeheure Hülfe und 

 Stütze ein solches Vorarbeiten für die ausübenden Künstler sein musste. 

 Und die Kunsthandwerker aller Branchen haben sich nicht begnügt, diese 

 Vorlagen einfach nachzubilden, sondern haben mit feinem Gefühl, sicherem 

 Geschmack und unendlicher Ausdauer die Ideen nach ihrer Weise ver- 

 wertet und vielfach das Original noch übertroffen. Der japanische Künstler 

 schreckt bekanntlich vor keiner Zusammenstellung aller überhaupt verwend- 

 baren Materialien zurück, diese Mischungen wirken aber nie störend oder das 

 Auge beleidigend. Und wenn alle Holzarten, Steine, Perlmutter, Zähne und 

 Metalle nicht mehr ausreichen, dann färbt oder legiert er sie, wo es gilt, die 

 höchstmögliche Wirkung, d. h. die grösstmögliche Naturtreue hervorzubringen. 

 Ein begeisterter Bewunderer japanischer Kunst, Ernst Schur, schreibt: 

 „In ihrer Kunst liegt alles eingeschlossen: elastische Kraft, ewiges Blühen 

 und Keimen neuer Ideen, eine meisterhafte Beherrschung der Technik, 

 Tränen überquellender Lebens- und Naturfreude und Reinheit". 



Und mit was für primitiven Mitteln und Einrichtungen arbeitet der 

 Japaner. Wenn man so einen 4—5 m 2 grossen, leeren Arbeitsraum betritt, 

 hinter einem Kohlenfeuerbecken, inmitten weniger herumliegender Werk- 

 zeuge einen halbnackten Kerl auf dem Boden hocken sieht und sich sagen 

 lässt, dieses sei der Künstler, dessen wunderbare Arbeiten soeben unser 

 Staunen erregten, so glaubt man sich zum Besten gehalten. Sobald man 

 sich aber mit diesem öden Künstlerdasein ausgesöhnt und den Mann eine 

 Zeit lang in seiner Arbeit beobachtet hat, so ist er es eben doch. 



Es gab in Japan (vielleicht heute noch ?) eine Menge Künstler, die nicht 

 Berufsarbeiter waren, die aber Zeit und Mittel hatten und ihre Ehre darein- 

 setzten, irgend eine Idee auszuführen. Sie erstellten vielleicht nur wenige 

 Stücke, ja nur ein einziges in ihrem Leben, und begnügten sich, einen ge- 

 habten Einfall in bestmöglicher Vollendung ausgeführt zu haben; aber sie 

 halfen nicht wenig mit, den staunenswerten Ideenreichtum auf dem Kunst- 

 gebiete zu vermehren. Bei alledem darf jedoch nicht verschwiegen werden, 



37 ) Sehr schöne Bambusmotive in den verschiedensten Materialien ausgeführt, 

 finden sich in „L'Art Japonais, par Louis Gonse" abgebildet. 



