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LA lîOSE AU MOYEN AGE. 



Les grands peintres de la Renaissance sont restés 

 fidèles à cet emploi symbolique de la rose. Dans une 

 des saintes familles de Raphaël on voit un ange qui 

 répand des roses sur l'enfant Jésus et sa mère^ Le 

 Dominiquin a représenté la Madone répandant des 

 roses sur les martvrs. Un ano-e, dans le tableau de 

 (( la Nativité » de Procaccini, en répand aussi sur la 

 divine crèche ^ Dans son tableau si gracieux de la 

 « Fuite en Egypte », Johann Rottenhammer nous 

 montre des anges cueillant des fleurs sur un buisson 

 de rosiers, tandis que le petit Jean-Baptiste en ap- 

 porte une corbeille à Tenfant Jésus ^. Claude Lorrain a 

 peint la Madone avec son divin enfant tenant une rose 

 à la main, et, dans son « Assomption », Vouet a re- 

 présenté la Vierge qui s'élève au ciel, laissant après 

 elle dans son tombeau des roses et des fleurs*. Mu- 

 rillo a perpétué le souvenir du miracle des roses de 

 saint François, et Alonso de Tobar peindra même, 

 allusion au rosaire, la Vierge nourrissant, « divine 

 pastoure », ses brebis avec des roses ^. 



Il va sans dire que, quand ils ont représenté des 

 sujets profanes, les peintres de la fin du moyen âge 

 se sont inspirés de l'emploi que les artistes de l'an- 

 tiquité*^ avaient fait de la rose. Dans le tableau où 



1. Histoire dos peintres. Ecole ombrienne. 



2. Histoire des peintres. Ecole bolonaise. 



o. Musée de Dresde. Histoire des peintres. Ecole allemande. 



4. Histoire des peintres. Ecole française. 



5. Histoire des peintres. Ecole espagnole, app., p. 26. 



6. Sur une plaque de coiFret du v*" siècle de notre ère, le lau- 



