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l'œil le plus exercé devait souvent s'égarer. La réduction 

 de la portée à cinq lignes pour chaque main , avec l'usage 

 momentané des lignes additionnelles, pour les signes des 

 sons qui dépassaient son étendue, a conservé à la notation 

 moderne tous les avantages de cette tablature, et en a fait 

 disparaître les défauts. 



Les instruments à cordes pincées eurent aussi , pour leur 

 notation, des tablatures particulières qui varièrent suivant 

 les temps et les pays. En Allemagne, dès le XV siècle, la 

 tablature du luth, du cistre et de la pandore, était com- 

 posée de lettres qui indiquaient le nom])re des cordes et 

 leur accord, et de cliitîres qui étaient les signes des cases 

 du manche où l'on devait poser les doigts. Les signes de 

 valeur des notes et des silences étaient les mêmes que dans 

 la tablature de l'orgue et du clavecin. Il y avait autant de 

 lignes de lettres et de chiffres qu'il devait y avoir de cordes 

 pincées. La complication de cette tablature la lit abandon- 

 ner dans le XVIP siècle pour une plus simple, notée sur 

 une portée de six lignes qui indiquaient le nombre de 

 cordes placées sur la touche. Des lettres écrites sur ces 

 lignes étaient les signes des doigts à employer sur chaque 

 corde; des signes particuliers servaient pour les cordes à 

 vide et pour faire connaître quand un seul doigt devait 

 barrer plusieurs cordes. La valeur des notes se marquait 

 de la même manière que dans l'ancienne tablature. En 

 France, la portée de la tablature du luth et de la guitare 

 n'avait que cinq lignes pour les cordes placées sur la tou- 

 che, et des lettres , qui indiquaient les cases, se plaçaient 

 au-dessous de la portée, dans les quatre espaces et au- 

 dessus, ce qui représentait les six cordes. Les signes de 

 durée étaient les mêmes ([ue pour les autres tablatures. 

 Ce système fut aussi adopté dans les Pays-Bas et en Espa- 



