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Die beiden Doppeladler auf der Fahue rechts im Mittelbilde sind wohl am einfachsten 

 als das Wappen des Hauses Habshurg zu erklären, wenn man sich vergegenwärtigt, dass im 

 Jahre 1477 die Niederlande durch die Heirat Maximilians I. mit Maria von Burgund an die 

 Habsburger kamen und dass Margarete von Osterreich in den Jahren 1507 — 1530 die Statt- 

 halterschaft in den Niederlanden führte, in welche Zeit jedenfalls die Entstehung des Turiner 

 Bildes fällt.') 



Aus der Iieihe der hier besprochenen Bilder, lassen sich wohl die Kreuzigung in Turin, 

 die Magdalena in Mailand, die Lautenspielerinnen in Hannover und Turin und das Konzert in 

 Wien als zweifellos eigenhändige Werke unseres Meisters herausheben. Das Turiner Bild ist 

 vielleicht an den Anfang zu stellen, wo der vlämische Charakter noch stark überwiegt, während 

 die übrigen Stücke mehr italienische Einflüsse zeigen. Das Wiener Bild stellt in seiner delikaten 

 Durchführung wohl den Höhepunkt dar. Als Werke von geringerer Hand, vielleicht von Schülern 

 ausgeführt, schliessen sich die Magdalena in Hannover und die Katharina in Mailand an, ferner 

 steht die Madonna in Hannover, die aber doch wohl in den Kreis des Meisters einzubeziehen ist. 

 Die Salome in Turin und die h. Magdalena in Venedig, wo der Fleischton im Gegensatze zu 

 der sonst beliebten porzellanartig weissen Farbe warm gelblich ist, könnten von einem ober- 

 italienisch (lionardesk) beeinflussten Schüler stammen. 



Für die örtliche und zeitliche Fixierung unseres Meisters ist, wie mir scheint, die 

 Kostümfrage von besonderer Wichtigkeit, weshalb auch bei den behandelten Bildern jedesmal 

 das Gewand und der Kopfputz eingehend beschrieben ist. Auf allen Bildern, auch den Heiligen- 

 bildern, begegnet man modisch aufgeputzten Damen in reicher, vornehmer Tracht. Die aus 

 kostbaren Stoffen bestehenden Gewänder sind auf einigen der Bilder zurückhaltend in der Farbe, 

 dunkelgrau, blassgrau, graubraun, bräunlich, tief dunkel, auf anderen Bildern prächtig purpurrot, 

 mattblau, blaugrün oder dunkelgrün, in der Regel mit einem weiten rechteckigen Bru.stausschnitt 

 versehen, der schwarz gesäumt ist. Dieser Brustaussclmitt weist nach einer gütigen Mitteilung 

 des Herrn Dr. Doege in Berlin auf das 1. Viertel des 16. Jahrhunderts. Die Ärmel sind ent- 

 weder einheitlich, gepufft und geschlitzt, immer von anderer Farbe als das Gewand, schwarz, 

 blassrot, dunkelgrün und braungelb oder sie bestehen aus einem sackartig weiten Oberärmel 

 und einem engeren Unterarme!. Auch die Unter- und Oberärmel sind in der Farbe verschieden, 

 z. B. purpurrot und goldgelb, braun und dunkelgrün, moosgrün und blassrot. Unten an den 

 Handgelenken zeigt sich immer eine zierliche Krause. Um den Hals pflegen die Damen goldene 

 Ketten zu tragen oder es ziehen sich über ihre Brust goldschimmemde, mit bunten Steinen 

 geschmückte Bänder. 



Die Kopftracht ist sehr verschiedenartig. Vielfach kommen Hauben vor, die hinten 

 einen Beutel aus schwarzem Stoff oder ein Netz bilden. Bei der Lautenspielerin auf dem 

 Wiener Bilde und der h. Magdalena in Hannover ist der Beutel nach vorne hinaufgeschlagen. 

 Ausser diesen Hauben sieht man wulstartigen Kopfputz und frei drapierte schlichte oder ge- 

 streifte Kopftücher. Über den vorderen Teil des Kopfes ist bisweilen ein Schleier gebreitet. 



Auf einer etwa zwischen 1515 und 1520 entstandenen „Beweinung Christi" von Barent 

 van Orley in London ist die h. Magdalena ganz ähnlich kostümiert wie die Frauen auf dem 

 Turiner Kreuzigungsbilde unseres Meisters. Ein Flügel des Hanneton - Altars von B. van Orley 

 in Brüssel, der nach Friedländer-) nicht vor 1521, aber auch nicht wesentlich später anzusetzen 

 ist, zeigt die Stifterin mit ihren zahlreichen Töchtern. Die Töchter tragen ganz ähnliche 

 Hauben wie die Dame mit dem Notenblatt auf dem Wiener Bilde. Die älteste Tochter erinnert 

 mit ihrem Gesichtstypus übrigens entschieden an den Meister der weiblichen Halbfiguren. Die 

 jungen Frauen auf dem Mittelbilde des Hanneton -Altars, das die Beweinung Christi darstellt, 

 stehen mit ihrer wulstartigen Kopftracht den Frauen auf dem Turiner Kreuzigungsbilde nahe. 

 Aus dem Jahre 1522 besitzt die Münchener Pinakothek ein Bild des Lucas van Leyden, auf 

 dem man Maria mit dem Kinde, Magdalena und einen Stifter sieht. Hier erinnert die Kopf- 

 tracht der h. Magdalena an die der h. Katharina in Mailand. Die „Kreuzauffindung" Barthel 

 Behams in München aus dem Jahre 1530 weist bei den Frauen mehrfach die Haubentracht 

 unseres Meisters auf. Eine Haube wie die der Dame mit dem Notenblatt auf dem Wiener 

 Bilde trägt die auf einer Zeichnung Holbeins d. J. in Windsor dargestellte Mrs. Souch. 



') Auf einem Bilde des Quentiu Massys, dem „Gastmahl des Herodes" vom Jahre 1511 iu Antwerpen, 

 sieht man auf einem Schildchen einen einzelnen Doppeladler. 



') Jahrbuch der Kgl. Preussischen Kunstsammlungen Bd. XXX, S. 96. 



