C Museum für Kunst und Gewerbe. 



der vierte für 5 bis 7 Uhr im October das Keltern der Trauben „le 

 Pressoir" ; der fünfte, für 7 bis Ulir im November, das gemeinschaftliche 

 Abendessen der Hausgenossen „le Souper"; der sechste, für 9 bis 11 Ulir 

 im December die Spinnstube der Alten und den Tanz der Jungen „la 

 Veillöe". Alle diese Scenen sind von Isabey nach eigenen Entwürfen in 

 Sepia-Malerei auf das zarteste mit feinster Beobacbtung der Luft- und 

 Liclitwirkungen ausgeführt. 



Gleichfalls dem Bausfedf sehen Legate verdankt die Sammlung ein 

 für die Geschiclite der deutschen Fayencekunst sehr bedeutsames Stück, 

 die hier abgebildete Schüssel. Diese gehört zu einer Gruppe süddeutscher 

 Fayencen, deren Entstehungsort festzustellen noch nicht gelungen ist. Die 

 grosse Seltenheit dieser Fayencen und das Fehlen jeglicher Orts- und Werk- 

 stattsbezeichnungen auf ihnen gestatten einstweilen nur Vermuthungen. 

 Dass Deutschland im 10. Jahrhundert italienische Fayencegcschirre aus 

 deren Heimath bezog und dort solche auf deutsche Bestellung mit nürn- 

 bergischen und augsburgischen Geschlechter-Waiijien bemalt wurden, ist 

 nachgewiesen tmd an einer Reihe von Majoliken des hamburgischen 

 Museums (s. Führer S. 288) zu verfolgen. Wie schon A. Essenwein mit Recht 

 betont hat, jnüsste es in hohem Grad Wunder nehmen, wenn damals nirgend 

 in Deutschland der Versuch gemacht worden wäre, ähnliche Waaren selbst 

 herzustellen. Die wichtigsten der bis vor Kurzem bekannten Stücke, die 

 als Belege für diese Versuche gelten dürften, sind im Germanischen 

 Museum zu Nürnberg vereinigt. Es sind das die Schale auf niedrigem Fuss 

 mit der Darstellung des schlafenden Simsons, dem Delila das Haar scheert, 

 V. J. 152C; die Schüssel mit der Muttergottes in einer Strahlenglorie auf 

 dem Halbmonde v. J. 1530 und die Schüssel mit einer weiblichen Halb- 

 figur in der Zeittracht v. J. 1531. Diese drei Stücke und einige ihnen 

 nahestehende in anderen Museen zeigen auf weissem Zinncmail-Grunde 

 blaue Malerei, der an der Schale v. J. 1526 noch bräunlichgelbe und 

 hellginine Lasuren hinzutreten. Die Behandlung des Schmelzgrundes und des 

 Blau ist nicht bei allen die gleiche, sondern zeugt von einer bei den Anfängen 

 eines neuen Verfahrens häufigen Unsicherheit. Während in den Ornamenten 

 der Ränder auf den beiden Schüsseln Motive italienischer Fayencen anklingen, 

 verrathen die figürlichen Darstellungen deutsche Hände. Dies nicht 

 nur in der Weise, dass ihnen, wie den Malereien mancher italienischen 

 Fayencen Vorlagen deutscher Zeichner zu Grunde lägen. Diesen Incunablen 

 der deutschen Fayencekunst reiht sich nun unsere, luilängst aus einer 

 Stuttgarter Privatsammlung angekaufte Schüssel an, ja sie tritt in mehr- 

 facher Hinsicht an die erste Stelle unter den verwandten Arbeiten. 

 An ihr verschmelzen sich glücklicher als an irgend einem anderen Stücke 

 dieser Gattung italienische und deutsche Elemente. Als Ganzes genommen 

 bietet sie sich wie eine deutsche Ausgabe jener grossen Zierschüsseln mit 



