(534 Museum für Kunst und Gewerbe. 



Hauptmann Arwid Conrad von Carnall-Dünastroem. ein in Stralsund ge- 

 borener Sohn des in scliwediselien Diensten stehenden Hauptmannes 

 Hinrich Rudolph von Carnall, i. J. 1792 seiner Verlobten widmete. Conrad 

 war 1772 in das Kadettenkorps in Berlin ein.oetreten, darauf als Fahnen- 

 junker in das Infanterie-Regiment Prinz von Xassau-Usingen, in dem er 

 in den Jahren 1778/79 den bayerischen Erbfolg:ekrieg- mitmachte. Er 

 verlobte sich 1792 mit dem Fräulein Charlotte le Comte, der Tochter 

 eines Majors seines Regiments, und schenkte ihr das Notizbüchlein mit 

 seinem zwiefachen Bildnis, als er als Hauptmann und Adjutant des Grafen 

 von Hertzberg" mit in den Krieg gegen Frankreich zog'. In diesem er- 

 hielt er nach der Schlacht bei Pirmasens, in der er am 14. September 

 1793 drei Kanonen eroberte, den Verdienstorden. Nach dem Kriege führte 

 er seine Braut heim. Die Befreiungskriege riefen ihn nochmals ins Feld. 

 Als Brigadekommandeur erwarb er sich das Eiserne Kreuz zweiter und 

 erster Klasse. Später lebte er im Ruhestande zu Glatz; gestorben ist 

 er in Parnowitz. Der aus jener Ehe entsprossene Sohn Rudolph von Carnall 

 hat als Oberberghauptmann seinem Vaterlande ehrenvoll gedient. Durch 

 die Erinnerung an jene Lebensschicksale gewinnen diese Miniaturen an 

 innerem Wert, aber auch ohne jene zu kennen, sagt uns heute das feine 

 Werk eines ungenannten Malers, was es sagen sollte, als es entstand. 



Demselben Vermächtnis verdankt die Sammlung ein Miniatur- 

 bildnis des Dr. med. Seh leiden in Hamburg in dem ursprünglichen, 

 aus Hörn gepreßten Rahmen mit dem Stempel H. F. V. A Paris. Als 

 Maler der in Wasserfarben auf Pappe gemalten Miniatur nennt sich auf 

 ihr A. Schröner 1839. Von demselben hamburgischen Arzte gibt es 

 eine von Kitzerow gezeichnete, von Chs. Fuchs in Hamburg ausgeführte 

 Lithographie, welche die Malerei im Gegensinne wiedergibt. Entweder 

 hat die Miniatur der Zeichnung auf dem Stein als Vorlage gedient oder 

 beide gehen auf ein Ölgemälde zurück. 



Diese beiden Stücke entsprechen in jeder Richtung den Grundsätzen, 

 die wir bei Vervollständigung unserer Miniaturensammlung verfolgen: 

 Zu dem künstlerischen A^"ert gesellt sich das kulturhistorische Interesse 

 durch die zeitgenössische Tracht und durch die Fassung. 



Grlas. 



Wie aus den Darstellungen gläserner Trinkgefäße auf deutschen und 

 niederländischen Gemälden des ausgehenden Mittelalters sich ergibt, hatte 

 der Weinbecher damals häutig die Gestalt eines fußlosen, walzenförmigen 

 oder leicht gebauchten Tcipfchens, dessen Mantelfläche oft mit ^^^arzen 

 oder Buckeln besetzt Avar, eine Verzierungsweise, die der praktischen 

 Aufgabe, den Becher griffester zu machen, wie dem reicheren Spiel des 

 Lichtes auf den Flächen diente. Erhalten sind uns Trinkgefäße dieser 



