ORTEV Museum für Kunst und Gewerbe. 
Hälfte des 17. Jahrhunderts mit dem Namen des Meisters Ipposai 
Saneyoshi. Weniger reich, doch ausgezeichnet durch die Behandlung 
des aus dem Eisen gemeisselten flachen Reliefs ist ein von Herrn Direktor 
Rud. Petersen geschenktes Stichblatt mit der Darstellung der mythischen 
Löwen, welche die Lebensberechtigung ihrer Jungen erproben, indem sie 
diese von einem Felsen herabstürzen. Es trägt die Bezeichnung des 
Tsuba-Künstlers Masayuki, Bewohners der Stadt Hagi in der Provinz 
Nagato. 
Die keramischen Gruppen der Sammlung enthielten von Erzeugnissen 
Japans 196 Nummern, von denen die überwiegende Mehrzahl der von 
uns einleitend erwähnten Geschmacksrichtung des Dichters entsprach. 
Keine Abtheilung hatte denn auch grössere Enttäuschungen im Gefolge 
für diejenigen, die den Werth des Nachlasses nach der eigenen Schätzung 
des Dichters bemessen mochten. Besonders gilt dies von den Theekümmchen 
aus Satsuma-Fayence, mit denen Edmond einen eigenen Schauschrank 
gefüllt und denen er in seinem Buche eime die farbigen Reize dieser 
Thonwaaren feinsinnig schildernde Studie gewidmet hatte. Trotzdem war 
nach diesen Kümmchen so geringe Nachfrage, dass sie mehrfach nicht als 
Einzelstücke, sondern nur zu mehreren Käufer fanden. Als ein Grund 
hierfür mag die Thatsache gelten, dass fast alle diese Kümmchen neuere 
Arbeiten waren, wie sie bald nach der Erschliessung Japans weniger in 
Satsuma selbst als in Osaka, in Ota bei Yokohama, in Tokio und Kioto 
in Mengen für den europäischen Markt decorirt worden sind. „Satsuma- 
Favence“, wie der Handel damals alle Thonwaaren mit Gold- und Schmelz- 
farben-Decor auf rahmfarbener gekrackter Glasur benannte, war die erste 
grosse Ueberraschung, die uns von den japanischen Töpfern bereitet wurde, 
nachdem wir gelernt hatten, dass die Jahrhunderte lang bewunderten 
Hizen-Porzellane nicht den Anfang und das Ende japanischer Keramik 
bedeuteten. Andere Ueberraschungen sind gefolgt und wir haben gelernt, 
auch bei dem Satsuma-Steingut die Spreu vom Weizen zu sondern. Die 
Misseunst, in der allgemein die reich decorirten Thonwaaren zur Zeit bei 
den Pariser Sammlern stehen, blieb natürlich auch nicht ohne Einfluss auf 
die Preisbildung. Sobald nur ein Stück zum Aufruf gelangte, das den 
Liebhabern als ein echter Ausdruck des strengen Geschmacks der Chajin 
sich darbot, schnellten die Preise auch in die Höhe. Solcher Stücke waren 
aber nicht viele vorhanden; sie lagen offenbar ausserhalb des Gesichts- 
kreises der Goncourt, werden in dem Buche nicht erwähnt und sind wohl 
erst in späteren Jahren dem dort beschriebenen Bestande hinzugefügt. 
Bald von der Mode des Tages Vortheil ziehend, bald von ihr in den 
Wettstreit mit Sammlern gedrängt, die zur Fahne der Chajin halten, 
konnten wir für die hamburgische Sammlung eine Anzahl auserlesener 
Stücke sichern. Sr re 
