Roethe: /um dramatischen Vufbnu der Wagnerschen Meisti rsingej <>'.••> 



Motiv, der Zweifel, ob ihn sein Handwerk entehre, sollte hier auf- 

 tauchen; dem Junker räl er rom Dichten ab, er solle lieber streiten 

 wie Hütten and Luther, aber die Hausfrau will <t ihm besorgen 1 

 Das Terzett der beiden mit Evchen ganz kurz; auch David ohne 

 Belang. Dem verprügelten Merker bietel Sachs das Gedicht des 

 Ritters selbst an und gibt es für ein eigenes Jugendwerk aus: eine 

 absichtliche intriguenhafte Irreführung also; dann geht's sofort auf die 

 Wiese. All das keine glücklichen Ansätze. 



Im zweiten und dritten Entwurf ist dann das Wahnmotn für 

 Hans Sachsens großen, in «Irr ersten Versfassung noch länger entworfenen 

 Monolog gefunden, das angeregt sein mag durch Dcinhardsteins Poeten, 

 dem es Verse aufs Papier drängt, wenn er sehen muß, 'wie, von Thorheit 

 und von Narrheil durch und durch erfüllt, sie [die Menschen] oft des 

 Lebens Glück sich selbst und Andern .stören' (1 2 S. 13 . Ein Zu- 

 sammenhang mit Deinhardstein liegt um so näher, als «las doppelte 

 Selbstgespräch Hans Sachsens schon technisch auf dies Vorbild hin- 

 weist; hat doch der Meistersinger des Wortdichters nicht weniger 

 als v i er Monologe (I 1 . 11 2, 111 1 . IV 7). von denen der erste und letzte 

 deutlichere Spuren bei Wagner hinterlassen haben. Auch Reger hat 

 dem sinnenden Poeten wenigstens zwei größere Selbstgespräche zuge- 

 wiesen (I 5, II 3). Wagners \rt aber entsprechen diese. Selbstbetrach- 

 tungen nicht. An sich fand der Monolog in der \rir und der 

 dramatischen Soloscene der Oper eine Stütze; besonders auch als 

 Entree, als Selbstvorstellung beim ersten Auftreten. Im Tilidin lernen 

 wir Pizarro und Florestan so im Selbstgespräch kennen, und auch 

 Leonore hat ihreEinzelscene; im 'Freischützen' wird Max. Caspar einmal, 

 Agathen sogar zweimal die Arie oder Scene zuteil; in der 'Euryanthe 

 sind außer der Titelheldin gerade die dramatischen Figuren, Eglantine 

 und Lisuart, mir Arie und Scene reich bedacht. Von dieser Technik 

 geht auchWagner aus: in den 'Feen hat Arindal nicht weniger als drei, 

 Ada wenigstens einen großen Monolog; in der 'Sarazenin' wird dem 

 Hohenstaufen, der Prophetin und sogar dem Gegenspieler Burello die 

 Soloscene gewährt; das Liebesverbot' läßt die beiden Hauptgestalten, 

 Friedrich und Lsabella, ihre Pläne solistisch entwickeln; dramatisches 

 Recht liai die Form eigentlich nur bei dem visionären Träumer Elis 

 im 2. Akt der 'Bergwerke zu Falun'. Von den ausgeführten Werken 



1 Fallen ließ Wagner später das ganz persönliche Motiv, daß Hans Sachs sich 

 seiner Popularität freut, als David, der in den Entwürfen seinen Johapnisspruch noch 

 nicht singt, das Schusterlied des 2. Akts unbewußt vor sich hin trällert: das stimmt 



zu einem Kindruck angeblich des Som rs 1846, wonach sidi Richard Wagner ebenso 



freute, als er einen Badenden in Pirna den Pilgerchor des 'Tannhäusei pfeifen hört 

 (Mein Leben 1 400). 



