74 Gesamtsitzung v. 13. Januar 191(3. — Mitt. d. phil.-hist. Kl. v. 6. Januar 



lung ohne Belang, etwas zum Lachen als Gegengewicht für die meist 

 ernste Handlung bringt; es mögen andere gefolgt sein 1 . Die Epitre- 

 pontes haben schwerlich Trochäen enthalten. Wie sich Demeas, Mo- 

 schion und Parmenon in langen Reden bei ihrem Auftreten exponieren. 

 das ist viel kunstloser als in den beiden andern Dramen. 3bt dem 

 vierten Akte beginnt eine neue zweite Verwicklung, ganz ähnlich wie 

 in vielen Tragödien des Euripides: der Anschluß an die Tragödie ist 

 ja durch die Entdeckung Menanders sonnenklar geworden 2 . Aber die 

 Kunst des Dialoges ist schon von vollendeter Meisterschaft, die Cha- 

 rakteristik der Personen nicht minder; die Frische wird manchem will- 

 kommener sein als das künstliche rtAPATPArwiAeTN in der Erkennungs- 

 szene der Perikeiromene. Es scheint mir der Mühe wert, die Erklä- 

 rung der erhaltenen Szenen im einzelnen zu verfolgen, wenn es auch 

 schriftlich sehr viel schlechter geht als mündlich. Die Lesung der 

 Handschrift wird über Jensen und Sudhaus nicht gefördert werden: 

 für die Ergänzung ist auch nur noch wenig zu erreichen ; Sudhaus hat 

 auch darin Bedeutendes geleistet. Allein die Erklärung des Wohl- 

 erhaltenen steht noch in den Anfängen. 



Die lange Rede, die Demeas an das Publikum richtet, hat ohne 

 Zweifel den vierten Akt eingeleitet 3 . Sie hat etwas von der unper- 



1 Erhalten ist nur der erste Aktschluß 76. Der zweite lag zwischen 216 und 217. 

 der dritte zwischen 300 und 3or. der vierte zwischen 397 und 398: die Fünfzahl steht 

 fest, für die Epitrepontes ebenfalls. Da von der Nebenhandlung nichts erhalten ist. die 

 Moschion und auch Daos beschäftigen mußte und auf die Hochzeit mit der Tochter 

 des Philinos zuging, glaubt man gern an verlorene trochäische Szenen. 



2 Wenn die älteste Komödie Stoffe der Heroensage wählte, brauchte darin 

 durchaus keine Parodie der Tragödie zu liegen, und die Stilisierung des rtAPATPAruiAeiN 

 war auch nicht notwendig, sowenig wie die komischen Cätypoi Parodie des Satyrspiels 

 waren. Man sieht es an den j Oaycchc. Aber die *o1niccai der Strattis sind bereits 

 Parodie des Euripides, und auf Parodie beruht seihst die Erfindung der Acharner, in 

 denen der tragische Stil den s. g. Agon verdrängt hat. Indes viel wichtiger ist die 

 Aufnahme eines Tragödienstoffes wie im AioAOciKUN, wo der Koch (CIkcon von Ciksaöc) 

 das Geschick des tragischen Aiolos irgendwie erlebte. Denn das führt zu der Über- 

 nahme von Motiven der Auge, Alope u. dgl. in Komödien, die rein innerhalb des bioc 

 spielen. Das hat Satyros richtig gesehen. Die Umbildung der ursprünglichen auf 

 riAPÄBACic und kämoc mit ein paar unzusammenhängenden lustigen Szenen beschränkte 

 kuwuiaIa in die aristophanische Form mit einem AÖroc kai m-eoc, mit Prolog und szenen- 

 trennenden Liedern ist nach dem Vorbilde der ausgebildeten Tragödie vollzogen, wie 

 es gar nicht anders geschehen konnte. Parodie war das noch nicht, und notwendig 

 war der stilistische Anschluß, das rtAPATPArcoiAelN auch nicht. Aber er lag nahe, weil 

 das tpahkön die gegebene Form gehobener Rede geworden war: man redet j;i auch 

 in der Prosa davon, und in der Tat ist es bei Antiphon unverkennbar. Allmählich 

 hat es breiten Raum gewonnen, wie die Reste der mittleren Komödie zeigen, auch 

 der Persa, was ich angemerkt habe, als ich ihn datierte. Das erlaubt sich Menander 

 einzeln in befremdlicher Weise für die Stilisierung ganzer Szenen, häufig für ein/eine 

 Wendungen, worauf ich noch zurückkomme. 



3 Die konventionelle Anrede anapsc steht 54. änapsc 01 eeüweNoi Aristoph, 

 Ach. 496, wo freilich der Schauspieler sozusagen die Maske abnimmt. Das älteste 



