ahora a una idea muy distinta de la primitiva, que puede ser de conmemo- 

 ración de sucesos o acontecimientos. En tal sentido, ciertas pictografías 

 del Levante de España pueden significar hechos reales acaecidos, y asi e' 

 combate de los arqueros de la cueva del Roble, en Morella la Vella, en 

 esta teoría que vengo desarrollando, puede considerarse como una crónica 

 pictórica de los lejanos tiempos de la España prehistórica. 



Es muy probable que la llamada danza de Cogul sea representativa de 

 algún rito o ceremonia de los pueblos primitivos, y que el llamado jefe de 

 Alpera pueda efectivamente querer representar a determinado personaje 

 de la tribu que decoró la célebre covacha. 



Las fases del arte naturalista del Levante de España y sus 

 épocas. — Un estudio en el orden de superposición de los distintos tipos 

 de representaciones pictóricas, puede dar mucha luz respecto a esta cues- 

 tión. Por lo pronto, algunas superposiciones permiten suponer que los 

 grandes animales con estilo realista son inferiores a ciertas escenas com- 

 plejas. Así, en el conjunto pictórico de Cogul se aprecia que dos figuras 

 de mujer de color rojo están superpuestas a un toro en negro. 



En la composición del Val del Charco del Agua Amarga, uno de los 

 cazadores que corre con el arco en la mano detrás del jabalí, está pintado 

 encima de un gran toro enormemente mayor que la figura del cazador; 

 además, en el mismo conjunto pictórico se aprecia que una cabra pequeña, 

 semejante a otras de la composición pictórica de caza, está encima de un 

 ciervo de colosal tamaño. 



En Alpera, la capa pictórica inferior, de color rojo, débil y borrosa, está 

 formada exclusivamente por figuras de animales , sobre todo de cabras y 

 algún ciervo; encima existe otra capa de color rojo oscuro constituida 

 por escenas o composiciones complejas de hombres y animales (1). 



Todo induce, por lo tanto, a creer que en el arte realista de las ver- 

 tientes orientales de España, las figuras aisladas de animales, a veces de 

 gran tamaño, son de una fase anterior a las escenas con hombres y anima- 

 les de pequeño tamaño, y, por lo tanto, no hay inconveniente, por lo que 

 se refiere a la edad relativa de las pinturas, en admitir la transformación 

 o evolución que en las ideas madres del arte rupestre vengo exponiendo, 

 pues la cronología que nos enseñan las superposiciones dichas parece con- 

 firmarlo, o por lo menos no se opone a que pueda ser admitida. 



(1) H. Breuil, el autor que con más intensidad ha estudiado el arte rupes- 

 tre, considerando el conjunto de las pinturas del Oriente de España, llega a 

 establecer hasta cinco fases, que abarcan desde el auriñaciense hasta el mag- 

 daleniense superior. 



