6 l'efebo del municipio di PALERMO 



Sobria nei particolari anatomici, la superficie dei corpo presenta fa- 

 cili passaggi da un piano all' altro , e la modellatura del corpo ha 

 nello insieme qualche cosa di molle e di delicato. 



La statua è trasandata nella esecuzione dei particolari; gli occhi, 

 le orecchie , la bocca , le dita dei piedi nulla conservano di ciò che 

 doveva apparire nella originaria modellatura , che è fiacca e un po' 

 contraffatta in questa copia di artista romano. 



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L'atteggiamento della figura risponde a un motivo, che fu molto 

 prediletto agli artisti greci fin da tempi remoti. L' antica scuola ar- 

 giva, variando il motivo arcaico della figura maschile , riuscì a rap- 

 presentare l'efebo stante in riposo, con una gamba rilasciata alquanto 

 tirata indietro. Ma il torso esagerato in lunghezza e ancora l'igida- 

 mente eretto , le ampie spalle quadre , limitate in alto da una linea 

 quasi orizzontale (1), esprimevano con un certo sforzo lo stato di 

 riposo del corpo : sforzo che scorgiamo ancora in certe statue, i cui 

 caratteri stilistici ne dimostrano 1' appartenenza a scuole più tarde , 

 come ad esempio l' atleta bendato del Museo Ghiaramonti (2) e il 

 così detto Adonis, riferibile forse alla scuola di Eufranore (o). 



L'arte policletea modifica e perfeziona questo tipo, nel quale alla 

 tranquillità della posa innesta una certa espressione di sentimenta- 

 lismo, che rimaneva ancor velata nella tradizione artistica precedente. 

 Questa nota è raggiunta in grado eminente dal così detto Narcisso, 

 col suo abbandono del capo e con 1' espressione che racchiude un 

 senso di malinconia. 



Ma lasciando da parte il Narcisso, che è troppo lontano dall' e- 

 febo di Palermo , è indubitato che tutte le statue di efebo , affini a 

 questa e sicuramente più antiche, hanno una nota dominante che le 

 accomuna, in quanto che dall'espressione di compiacimento e di calma 

 per il meritato riposo , che consegue alla vittoria atletica , traspare 

 un dolce sentimentalismo. 



Questo fondo di sentimentalismo noi troviamo in molte opere 

 dell'arte argiva ed attica nel secolo quinto , sia che questa ritraesse 



(1) Vedi la nota della pagina precedente. 



(2) Amelung, Sculpturen des Vaticanischen Museums, I tav. 53. 



(3) Fdrtwaengler, Meisterwerke. p. 588 flg. 115; Amelung, Op. cit. II, tav. 76; 

 Bulle, Schóne Mensch. tav. 56, testo alla col. 109 sgg. 



