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faisons encore une station. En élevant les yeux dans 

 la partie supérieure nous découvrons plusieurs bonnes 

 peintures que Tespace n'a pas permis de rapprocher 

 davantage. La Vierge tenant l'enfant Jésus k la ma- 

 melle (n. 280). Le dessin et le coloris italiens de ce 

 sujet , la grâce et la manière dont les tons sont fondus, 

 l'on fait attriVjuer à Carlo Dolci , ce Florentin qui a 

 peint tant de fois la mère de Dieu vers le milieu du 

 17* siècle. 11 y a dans ce tableau une grande sou- 

 plesse de formes et tout à la fois une lumière vive 

 qui donne un relief admirable aux personnages. L'ex- 

 pression des figures est pleine de grâce. Les yeux de 

 la mère s'arrêtent avec un sentiment de tendresse 

 profond sur la figure de son fils. Ce tableau appar- 

 tient à M. Huard. 



A côté se trouve un grand médaillon où l'on voit 

 une Madelaine , dans le sentiment du Guide, et qui 

 n'est pas indigne de son pinceau. L'éclat de cette 

 peinture et de sa fraîcheur nous font craindre qu'il 

 n'ait été indiscrètement rajeuni. La distance empêche 

 de se rendre bien compte de ce fait. 



Le saint Jérôme (n. 446), dont la notice annonce 

 que la répétition se trouve au musée Aguado , sous 

 le nom de Vandyck, est une peinture pleine de 

 chaleur et de pensée. Ce père de l'église médite sur 

 lamortdont il considère le plus redoutable triomphe. 

 Les os d'une tête humaine sont devant lui ; il se 

 frappe la poitrine d'une pierre qu'il tient k la mai:i 

 droite. Sa barbe et ses cheveux, comme ceux d'un 

 barde, sur sa tête chauve éclairée d'en haut , om- 

 bragent sa figure noble et méditative placée dans 



