LA SECONDE GÉNÉRATION : MARIN ROBIN. 295 
graveur d'atteindre à l'effet par des noirs relativement atténués. Dans le 
Saint Ignace, certaines parties sont d’une véritable excellence. La possédée 
qui se débat au centre du tableau est de la plus admirable force d’expression 
et il n’est point de graveur de Rubens qui ait mieux rendu son style. 
Dans le modelé l'influence de Vorsterman est apparente, mais aucun de 
ses éléves ne tira un plus habile parti du systéme que Marinus. 
Une qualité que le maitre avait en propre était la distinction. Sans étre un 
dessinateur de premier mérite, il s'applique d’une manière évidente à préciser 
et à contenir la forme que des graveurs plus habiles semblent s'attacher à 
amplifier, croyant sans doute atteindre ainsi au caractère rubénien. 
La Fuite en Égypte d'après le tableau du Louvre (B. 26; S. 102) met 
encore mieux en relief les qualités du graveur. 
On connait cette scène nocturne à laquelle la lumière combinée des torches 
et de la lune donne un si étrange effet. Marinus sut se conformer entière- 
ment aux intentions de Rubens, et arriver, sans effort, à rendre tout ce que 
le pinceau du maitre réunissait d'éclat et de vigueur. 
Chacune des trois grandes planches fut publiée par Rubens lui-même et 
revêtue de ses priviléges. 
En 1635 le grand peintre dessina pour le libraire Cnobbaert d'Anvers le 
titre d’un livre de Diego de Aedo y Gallart : Viaje del Infante Cardenal. 
Marinus fut chargé de la gravure de la planche, assez peu importante, au 
reste, et qui n’a rien de bien particulier. Un grand portrait équestre du 
prince Ferdinand d’après Jean Van den Hoecke fut ajouté au livre. Il semble 
avoir échappé aux divers catalographes. Nous ne le signalons non plus que 
pour mémoire, la planche ayant une importance secondaire vis-à-vis des 
autres travaux du graveur. 
Marinus ne fut point surpassé et se surpasse lui-même, comme inter- 
prête de Jordaens. Cherchant dans ce maitre, d’allure en apparence si 
désordonnée, ses hautes qualités picturales, Marinus sut traduire avec le 
plus grand style ce qu’il convenait d'exprimer. 
Le Martyre de sainte Apolline égale par l'intelligence de la conception 
les meilleures planches de Bolswert ou de Vorsterman. 
Le graveur a su faire oublier son propre travail pour mettre en relief les 
