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apocalyptique. Le plan culminant reproduit même, presque 
identiquement, la partie supérieure de la célèbre fresque 
de Raphaël d’Urbin : La dispute du Saint-Sacrement, des 
stanze vaticanes. La disposition des plans intermédiaires, 
où l'artiste malinois à disséminé d'innombrables groupes 
de ressuscités, dénote, aussi bien que les scènes infernales 
du premier plan , une étude approfondie et une entente par- 
faite de la représentation mystico-satanique. 
Dans l'exécution plastique , Raphaël Van Coxcie a donné 
des preuves d’un talent formé à bonne école : plus d’un 
connaisseur attribua sa peinture à Frans Floris ou à Michel 
Van Coxcie. Dans les figures académiques, où 1l prodigua 
un peu trop peut-être les indications ostéologiques, son 
dessin , tantôt vigoureux et tantôt suave, est le plus sou- 
vent net et correct. S'il se rencontre des incorrections 
dans cette véritable fourmilière d'êtres humains aux mul- 
tiples attitudes, dans ces têtes si diversifiées d'expression, 
il faut encore s'étonner qu’il n’y en ait pas davantage. Pla- 
cés à tous les plans, dans toutes les positions, sous tous 
les aspects , les ressuscités des deux sexes s'offrent aux re- 
gards dans toutes les proportions, depuis les figures de 
grandeur naturelle jusqu'aux figurines microscopiques. 
. Plusieurs groupes du premier plan sont supérieurement 
traités et attestent la grande science anatomique de l'artiste, 
en même temps que l’origine de sa manière de dessiner et 
de peindre. Michel Van Coxcie se plaisait à faire montre 
dans le dessin du nu de sa profonde connaissance de la 
structure corporelle : c'était le résultat de l’admiration 
qu'il avait ressentie à la vue des œuvres du Buonarotti et 
du Sanzio. Les fresques bibliques des loges et de la cha- 
pelle Sixtine séduisirent l'artiste flamand, et elles lui four- 
mirent d'excellents modèles pour ses études du dessin 
