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devient un « Campanulum » dans le vrai sens du mot, et tend de plus 

 en plus vers l'apparence d'un vase, comme on en voit sur la frise de 

 la Basilique Ulpia, à Rome. 



Tout ce qu'il nous reste, actuellement, de peintures datant de cette 

 époque, nous fait assister à une évolution absolument parallèle et 

 identique. Les splendides vases gréco-italiens, les coupes richement 

 décorées d'Apulie, nous montrent dans les spirales des ornements, 

 aussi bien qu'à l'avant-plan des figures, des fleurs correspondant 

 exactement aux représentations en relief d'origine grecque men- 



Fig. 7. 



Fig. 8. 



tionnées plus haut : témoin les figures 7 et 8, empruntées à un 

 célèbre vase napolitain représentant les funérailles de Patrocle. 



Les peintures et les mosaïques de Pompeï, aussi bien que les pein- 

 tures romaines, dont il ne nous reste malheureusement qu'un bien 

 petit nombre de spécimens, prouvent que les développements successifs 

 de ce type se sont manifestés dans plusieurs directions ; ils représen- 

 tent en effet, en combinaison avec les merveilleux chefs d'oeuvre des 

 Romains dans l'art plastique, le plus haut degré auquel soit arrivé 

 le développement de ce type, degré que la renaissance, fidèle imitatrice 

 de ce genre, n'a pas su dépasser. 



C'est ainsi que les dessins des « loggias » de Raphaël ne sont que 

 la continuation ininterrompue des formes des thermes de Titus. Plus 

 tard, l'imitation de ce type traditionnel devient plus libre, moins 

 servile; l'érable ou l'aubépine remplacent l'acanthe primitif. Souvent 

 la pièce centrale fait complètement défaut, à moins qu'elle ne soit 

 suppléée par des feuilles retombantes. Nous avons assisté, dans le 



