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DE L’ESTHÉTIQUE DANS L’ART DES JARDINS PAYSAGERS. 
les plus exquises de la peinture, mais il peut 
aussi créer des scènes qui seront plus pures, 
plus harmonieuses, plus expressives même 
que celles de la nature. 
Que de fois n’a-t-on pas renouvelé le paral- 
lèle du peintre avec le jardinier paysagiste 
comme démonstration de l’infériorité de 
celui-ci sur celui-là, tandis que cette dé- 
monstration n’est pas même un adminicule! 
L’architecture paysagiste soumise aux lois 
de la peinture était l’opinion de Price et 
Girardin, mais ce n’est qu’une simple ap- 
préciation qui peut être vraie dans certains 
rapports entre ces deux arts, et qui de nos 
jours n’a plus de valeur en raison des pro- 
grès acquis dans l’art des jardins. Entre le 
paysage du peintre et la reproduction du 
jardinier paysagiste, quelle peinture préfère- 
t-on? Entre la fiction et la réalité, il ne peut 
y avoir d’incertitude ; si des spectateurs ad- 
mirent, louent, s’extasient devant un tableau 
de paysage, que diront-ils, si on les met à 
même de voir ce paysage se réaliser : de 
fouler l’herbe, de toucher le feuillage, de 
respirer l’air ? A n’en pas douter, la réalité 
1’emportera sur la fiction; le jardinier-paysa- 
giste prévaudra contre le peintre. 
La belle nature et l’effet pittoresque for- 
ment donc le fond de cette scénographie , 
puisque l’un est l’original et l’autre la copie. 
Le principe dérive de la relation et de 
l’union de toutes les parties entre elles. Le 
plus petit désaccord dans la perspective 
aussi bien que dans l’harmonie des couleurs 
n’est pas plus tolérable dans un tableau sur 
terrain que dans un tableau sur toile. 
Ces deux arts, quoique distincts dans 
leur manière de faire, ont, comme on le voit, 
certaines affinités. De même que la pein- 
ture tient à la poésie (Ut pictura poesis, 
la* poésie est comme une peinture, a dit Ho- 
race), l’art des jardins, par ses diverses 
scènes, doit toucher le cœur, parler à l’ima- 
gination. Un tableau, de même qu’une scène 
réelle, qui ne produit pas ces impressions, 
est une œuvre médiocre. 
Cinq éléments sont à la disposition du jar- 
dinier paysagiste : les terrains, les eaux, 
les plantes, les rochers et les bâtiments. Ces 
derniers sont de création d’homme; les 
quatre autres sont entièrement empruntés à 
la nature. C’est à l’aide de ces éléments que 
l’architecte paysagiste obtient ce résultat qui 
produit ces impressions si vives, maîtrise 
nos sentiments, nous remue par des res- 
sorts secrets et ravit l’homme sensible. 
Quel que soit le paysage que le génie ins- 
pire, il doit y régner un certain degré 
d'unité. Toutes les parties d’une scène qu’on 
examine nécessitent un tout que l’œil peut 
embrasser. Dans ce tout, il faut que la vue 
soit fixée pour jouir, qu’elle ne soit pas at- 
tirée par un objet dominant pour être dis- 
traite. C’est après une observation d’en- 
semble que l’œil aime à faire successivement 
un examen minutieux de toutes les parties. 
Plus ces parties se relieront facilement, et 
plus l’effet en sera prompt et sûr. 
La disposition de ces diverses parties est 
le mode dont elles concourent à former un 
tout dans une scène importante, comme 
les abords d’un lieu de repos, la perspective 
donnée à un point de vue, les alentours 
d’une habitation ; sur le premier plan ou 
proche du spectateur sont placés les objets 
les plus importants par leur volume, les 
plus intéressants par leur forme ou leur 
couleur, ou enfin ceux sur lesquels l’œil 
doit porter le plus d’attention ; sur le second 
plan, les objets de grandeur moindre, de 
couleur moins voyante, et en dernier lieu 
ceux sur lesquels la vue ne doit s’arrêter 
que faiblement. La couleur de la scène, à 
peu près uniforme, et les groupes d’arbres 
doivent être disposés de manière à laisser 
pénétrer la lumière, sans que celle-ci con- 
trarie les bons effets déjà obtenus. La forme 
de ces groupes sera en masse presque 
unique; mais, par rapport au contraste de leur 
disposition respective, elle variera de gran- 
deur, de combinaison et de quantité. Chaque 
partie se différenciera des autres, sans affec- 
ter pour cela des galbes opposés. Pope a dit : 
« Le triomphe de l’art réside dans la variété 
des surprises qui mêle les perspectives et 
cache les raccords. » Les détails de cette 
scène considérée dans son ensemble auront 
une proximité apparente avec sa voisine, et 
la réunion de ces scènes constituera un tout 
agréable. De cet agrégat naît une grandeur, 
une majesté qui étonne, en impose, un inté- 
rêt qui charme et attire. 
L’ effet pittoresque consiste dans le choix 
des formes les plus agréables, dans l’élé- 
gance des contours, dans la dégradation de la 
perspective sentimentale. Il produit cette 
belle harmonie des couleurs, cette aimable 
négligence et cette noble simplicité, carac- 
tère principal de la nature. Il consiste à 
donner par un contraste bien ménagé ce 
mélange piquant de l’ombre et de la lumière, 
cet effet des enfoncements, de la saillie, du 
relief à tous les objets, en les faisant voir 
sous plusieurs formes, sous plusieurs faces, 
sous plusieurs aspects. Les arbres et ar- 
bustes sont alors distribués en groupe d’un 
